处于狂热姿迷模式时发的东西
首先呢，就是我姿开演唱会啦！
关于十三姐
（就是所谓粉丝做的明星网站的东西。。。）
不定期更新的碎碎念
就在日落以后 – 宣传物料 etc
- 2024-11-20 上海场审批通过2025年4月26日(六)，28日(一)晚上7点 上海体育场 (别名: 上海八万人体育场)商业演唱会最高可开放座位数：56,842 (燕姿两场开座数未知)
- 新加坡站 4月5,6日场次销售情况2024-10-28 新航预售售罄 imcliveglobal: ✨ KrisFlyer Presale SOLD OUT! ✨ Thank you for the overwhelming support! 🙌🎉 Missed your chance? Don’t worry! The UOB Premium Card presale starts tomorrow, 29 Oct 2024,… Read more: 新加坡站 4月5,6日场次销售情况
- 2024-10-21 主办方公开售票方式主办方 IMC lIve global 公布购票讯息 📅 Dates: 5th & 6th April 2025⏰ Time: 8PM📍 Venue: Singapore Indoor Stadium🎟️ Ticket Price: From S$148 (excludes booking fee) ▶️ KrisFlyer Presale: 28 Oct, 10AM… Read more: 2024-10-21 主办方公开售票方式
- 2024-10-15 巡演宣传片bgm巡演宣传片bgm讯息 创作: 张简君伟/邵豪/宁夏Nay Shalom
- 2024-10-15 環球音樂 FB宣传文案把生命中的每個日落串起，日落之前的燦爛，日落之後的勇氣，一切都值得從零開始。孫燕姿 Sun Yanzi《就在日落以後》巡迴演唱會 2025年4月 歡慶起跑▁孫燕姿《就在日落以後》海報徜徉在遼闊草原中，從「就在日落以前」到「就在日落以後」，生命的曲線裡流動著，經歷起伏高低之後蓄勢待發，不管是看很近還是看很遠，都能寬闊的開場！燕姿形容自己的日落，是一個字『緩』，她發現了生活中其實沒有絕對，只想體現當下與過程，把現階段最好的給大家！在歌手以外，我們都一樣生活著，每個階段都有著想追求的事，愛情、家庭、生活….或許也知道自己的頻率，明白她是給到很多人心中的那道光，但卻絕對不想當一個假的支柱！燕姿坦然著面對自己不會總在往前推進，她表示， 「活著就是和大家一起，像百川的河流一起流進大海。不同階段的角色，讓我更感覺到每一個連著的感受。迫不及待跟著大家一起開心，一起流淚，一起釋放，說到這自己都有點感動！！」 海報中，她更親筆寫下 “AUT NIHILO” 翻譯為：「或者什麼都不是」，也是這次演唱會名稱源起的拉丁文。跌跌撞撞的人生，有時覺得或許自己什麼都不是，又或許應該抓住所有的過去，奮不顧身地再向前進。“AUT NIHILO” 涵蓋了演唱會面對日落的場景，語句有著一體兩面，是問題也是絕對，是緩慢也是衝刺，是修心也是力量。而一直以來，燕姿在所有人心中都有一個位置，時刻有她的一首歌，在記憶中追隨！從掌聲簇擁到低調的在她的私領域裡，從無法掌握的速度裡到毫無懸念的暫停放緩，無論在什麼時候出現，她的姿態活在許多人的日常之中，陪伴著一個世代的共同追尋。 演唱會前導影片以「就在日落以後」的主題，導演融入了相機、電視和燕姿的結合，傳遞著曾經創造的那些美好，之於一個世代的影響力；接著，她與生俱來的速度感，一路奔跑從棚內到遼闊的草原，象徵著過去不斷的追求與嚮往，穿梭沿途風景是光亮與暗影的累積，到了此刻，是在離自己最近、最親的地方，深吸下一口氣，再昂首等待！影像由金曲獎最佳導演－黃中平掌鏡，兩人的合作，是創作許多經典作品的最佳拍檔，也見證著燕姿的每個階段。中平導演形容說：「燕姿變的溫暖，是以前年輕有為的另一種轉換」，而之於我們每個人又何嘗不是都在追趕後，才明白這一瞬之間的美好。當太陽悄然滑向地平線，精彩短暫而易逝，未來在路上，活著在當下，讓我們緩一緩，再繼續奔赴，開啟一場美好！ 原於2020年展開孫燕姿出道20周年「就在日落以前」巡迴演唱會，但因疫情而停擺。經過了時間的淬鍊與歌迷們的耐心等待，明年除了迎來歡慶出道25周年，也將展開全新的巡演，燕姿微笑著說：「開演唱會這件事，大家覺得是我擅長的，也知道我出來的時候，歌迷一定是準備好的……。」孫燕姿《就在日落以後》巡迴演唱會明年將從新加坡揭開序幕，於2025年4月5日、6日登場，緊接著上海、深圳、北京、南京、重慶，其他台灣、馬來西亞、香港…等各站，也都已在緊鑼密鼓的計畫中，燕姿表示，「現在大部份還是前期作業，但是要說到籌備的話，其實我們「就在日落以前」即已經開始了，陸續進入密集籌備時會再和大家更新，一有消息就會跟大家分享！」 孫燕姿就在日落以後巡迴演唱會
下面就是被炸的微博搬来的碎碎念。。。
传说中的十三姐
- 2021-09-12 孙燕姿线上音乐会回响
原文：孙燕姿献唱16分钟点赞破亿，线上演出的新潮流来了？ 孙燕姿献唱16分钟点赞破亿，线上演出的新潮流来了？ Original 朱力克 新音乐产业观察 2021年09月11日 19:27 新音乐产业观察原创文章，未经授权谢绝转载作者 ｜ 朱力克 “抖音有很多新的朋友，很多歌大家都是第一次听，不如找从来没表演过的歌曲来唱。” 9月9日的抖音夏日歌会孙燕姿专场中，一首《直来直往》开场后，孙燕姿紧接着演唱了《和平》，这是一首她从来没在现场表演过的“冷门歌曲”。这位刚刚入驻抖音的“冷门歌手”，选择了这种别具一格的方式向熟悉或不熟悉她的观众重新介绍自己。 本来点赞数超过4000万即可解锁安可曲《遇见》，当晚的演出实际获得了超过6亿的点赞量。有人称，为了看孙燕姿，特意下载了抖音。孙燕姿也没辜负观众，为演出召集了最棒的团队，特别设计了涂鸦屏幕和动态的舞台效果，让歌迷无论听觉还是视觉都倍感意犹未尽。 由孙燕姿专场压轴，这个夏天，连续七场密集的抖音夏日歌会引发了持续的“云端音乐狂欢”。顶级的艺人阵容、制作团队，竖屏直播的创新探索，对付费的进一步尝试，无不在拓展着既有线上演出的边界，培养着用户新的音乐消费习惯。 除了留给乐迷一个关于音乐的夏天记忆之外，抖音这份对内容的用心，也在形式和表达上为线上演出提供了迭代创新的可能性。A 汇聚顶级阵容，小屏幕背后的大心思 活力四射的乐队专场，跨界艺术的欧阳娜娜专场，引爆昨日情怀的鱼丁糸专场、情歌张惠妹专场、在幻境中首唱新歌的陈粒场，抖音热歌串烧的音乐人专场，直到最后引发回忆杀的孙燕姿专场，抖音夏日歌会承包了今年整个夏天的音乐记忆。 鱼丁糸专场夏日歌会 这是在抖音上的一次顶级音乐盛会，七场观看人次超过4000万（包含付费观看和免费观看人次），多个相关话题登上抖音热点榜、微博热搜、虎扑总榜、新浪新闻总榜等。虽然歌会呈现在小屏幕中，但从阵容到制作都显示出系列歌会背后花费的大心思。 从前辈艺人到热门新人，从独立乐队到新晋原创音乐人，既保证阵容的品质、作品的分量，音乐类型也覆盖广泛，考虑到不同受众群体的需要。 这样的阵容也必然要匹配强大的专业幕后团队。DOULIVE、迷笛音乐节等项目的制作团队盛世轩辕，杨坤御用演唱会总导演赵伯翀，服务过周杰伦、杨坤等多位艺人的内地最佳导播团队吉术斋，执导过周杰伦、陈奕迅、邓紫棋等演唱会的慕永杰先生等业内顶尖的高手和优秀团队，借抖音夏日歌会的机缘携手为歌迷呈现一场视听盛宴。 更为重要的是制作上的种种设置，让我们体会到“专属定制”般的精巧。 如陈粒场采用暖色的布置，仿佛进入一个梦境与现实的交互空间：别致的电台背景、爬满植物的老式电话、枝干交错的大树、悬空的蓝色大门……这些都来自艺人和制作团队的特别设计，考虑到竖屏的呈现，大家创造出了“一个夸张的抽象艺术空间，做了夸大的喜剧冲突感，比如特别大的花、树枝，吊着的灯”。 陈粒场夏日歌会 小屏幕更具陪伴感、贴近感的特点，更是在歌会的互动中体现得淋漓尽致。借助竖屏直播的弹幕和互动提示，音乐人和团队的创作理念充分结合了观众的实时意见，产生了不少颇具创意的即兴表达，实现了一次创作上的“反向输出”。 一方面，导播团队会根据弹幕的实时反馈调整镜头。比如在乐队专场中，歌迷在弹幕中经常刷到旅行团主唱孔一蝉的围巾，导播就会把镜头调来对围巾进行特写，让观众感到反馈得到回应。弹幕说希望看到乐队同框，导播就会多切一些全景画面。 另一方面，直播中安排了颇具综艺感的互动环节。根据歌迷选择或者点赞量，即兴解锁礼物或者安可曲。比如在歌迷投票要求下，夏日入侵企画乐队肯尼变成了星光兔的表演造型，旅行团乐队热情接下了歌迷送上的西瓜味螺蛳粉。又比如，在歌迷点赞数突破2000万后，鱼丁糸现场一口气加唱了《小情歌》、《无与伦比的美丽》、《你被写在我的歌里》三首老歌。张惠妹专场也设计了AB项选择互动，由观众通过投票PK决定艺人最终演唱的曲目。 旅行团乐队在品尝歌迷赠送的西瓜味螺蛳粉 歌会中，不但镜头、视觉的选择权交给观众，连歌单的定制权也由观众决定。相比传统线下演出，歌迷的意见和反馈不能及时传递到制作团队，这样的互动方式也让歌迷更具满足感。B 围绕竖屏直播，探索演出形式的突破 在疫情下压抑已久的演出需求早已喷薄而出。但随着乐迷需求不断提升，无论是线下还是线上，演出都需要面临形式上的突破。谁来真正引领这场变革，谁就能赢得更广泛乐迷的簇拥。 作为音乐行业的资深人士，宋柯在接受新音乐产业观察采访时也指出，现在的线下音乐节“阵容同质化，服务跟不上”的问题，在成本上涨、票价上涨的情况下，乐迷普遍反映不够满足。（阅读原文） 线上演出的尝试也同样面临着革新的考验。去年开始，4K、5G、沉浸式、多视角……各种新技术轮番在演出直播中应用，但单纯把线下演出内容搬到线上，不考虑线上用户的实际观看需求，只能是疫情下的临时救急，或者技术上的噱头而已，并不能真的触动观众。 抖音此时推出夏日歌会，把演出从线下转移到线上，从大众习惯的横屏切换成竖屏，实际上面临着更多的挑战。既要满足用户对演出品质的高要求，又要围绕竖屏直播实现诸多技术创新，还要培养起用户在这一新场景下的观看习惯。 这是一次从思维到技术的全面革新。歌会整体概念、主题、舞美设计以及导演组的思路都要转变为竖屏的概念，每个专场的视觉设计和灯光设计完全按照竖屏形式规划。歌名、互动道具的摆放位置、logo和字幕都要适配竖屏形式，团队为此反复测试效果。为了保证竖屏效果下实现全场同框，团队在摇臂上添加了一个Z轴运动，通过Z轴运动镜头破水平呈现，颠覆了传统的拍摄方式。 同时，对很多参与歌会的音乐人来说，这也是第一次竖屏形式的演出。制作团队和音乐人之间也一再就演出形式进行磨合。导播团队吉术斋表示，在每场歌会结束后都会与艺人方团队进行沟通，对一部分之前的规划进行修改，或者关于场景的新想法也会事先通过技术手段以高科技的形式呈现出来，给艺人进行抉择。 新挑战之下，往往会倒逼出团队做出不寻常的创意。比如在音乐人专场中，针对竖屏呈现做出了完全立体化的包装。舞台是一个直角开合屏等边的正方体地屏，舞台上方是矩阵灯阵，下面是方形水池，从天到地连成一片，形成强烈的视觉冲击。 音乐人专场夏日歌会 竖屏直播中最具震撼力的还是能够精准捕捉艺人的表演，竖屏的运动镜头更有代入感，现实还原感觉强，以往横屏不出彩的特写镜头放在竖屏中适配程度极高。 乐评人光荣认为，竖屏对歌手的展现更有突出的作用。“像孙燕姿这场舞美方向完全超过了期待值，《克卜勒》演唱期间做的水舞台，真的挺让人感动的。”这些大胆的尝试突显出“人”的表现，把演出时的状态原汁原味传递给观众，更具沉浸感、互动感。 乐评人邓柯则认为，随着竖屏直播技术的成熟，未来在细节上还有更多可探索的空间。譬如，竖屏更多对应着近景甚至特写，声音效果完全可以跟景别相符，打造出“空间音效”的感觉。这对从演出编曲到直播时的技术应用都是新的考验。 探路付费，开拓用户新的音乐消费场景 这些年音乐人和行业一直在做的事情，其实就是寻找内容传播和变现的出口。沉淀了6亿用户的抖音，实际上已经成为当下最重要的音乐消费平台，越来越多的原创音乐人聚集在此，这推动抖音为音乐内容的输出进一步探路。 抖音成功的背后，是消费音乐方式的变化：从单纯的听，到看，再到互动参与，每一步都引领这用户参与其中。从连续举办四届的“看见音乐计划”，到近来的综艺《为歌而赞》，抖音也从单纯的短视频平台，音乐宣推平台，逐渐成为精品娱乐IP的共创平台，链接着上游的内容创作者和下游的消费者。 抖音夏日歌会依然是对线上演出从视觉呈现到互动参与的一次突破性尝试，为乐迷的音乐消费再度拓展了新的场景。 像音乐人专场中的DP龙猪、是七叔呢、柏松、刘大壮、阿肆、唐汉霄等等，这些音乐人都是在2017年到2021年抖音热歌榜上的前几位，歌曲都具有相当的流传度。通过夏日歌会，这些音乐人用大众熟悉的直播表演，集中走到台前，让音乐人、作品和观众之间完成了一次让彼此熟悉的交流互动。 音乐人专场夏日歌会 除了为音乐人提供表演舞台，抖音还试图走得更远。歌会不但围绕竖屏直播尝试了一系列技术突破，在此基础上还进一步探索直播演出的付费模式。显然，抖音期望借助这一新场景，培养用户新的音乐消费习惯。 “我们刚处在横屏向竖屏过渡的阶段，在慢慢引导用户竖屏欣赏的习惯。”乐评人邓柯说，“我们现有的存量还有很多优质的横屏内容都在产生，在这种情况下，对竖屏内容付费，更像是一个尝试，或者培养引导用户习惯。对于竖屏付费直播这种新的形态，抖音这次是在认真地做尝试。” 付费直播的形式顺应了日渐规范的线上演出市场。有了用户的支持，才有更良好的创作环境，这实际上关系着优质内容的良性循环和行业的长远发展。 “付费直播是一种挺好的尝试，因为目前的大环境有很多不确定性，线下歌会转到线上是一种必然，而且国外也有很多案例，已经是非常成熟的模式了。”乐评人郭小寒尤其坚持为音乐付费，“因为免费一定不是线上演唱会的终结解决方式，行业要实现自我供血、正向循环，线上演唱会终究要摸索出自己的商业逻辑。” 抖音已经沉淀了大量用户并且成为音乐主要的消费渠道，它的收费尝试在业内人士看来就格外具有风向标的意味。在传统的唱片消费、数字音乐付费之外，是否能在更具有国民性的短视频平台上为音乐付费打开一条新路？抖音夏日歌会之后，也许还有更多的尝试可以告诉我们答案。 -全文完-- 2020-07-20 – 华纳面试
周末又双叒叕综艺翻唱@孙燕姿 的歌，这次是Leave me alone。于是顺便考了个古 [doge] 2004年燕姿在成都开演唱会前接受访问，提到接受华纳面试时唱了林忆莲的《听说爱情回来过》和一首伟菘的英文歌。 2007年伟菘老师在访问里提到华纳选新人的时候燕姿唱了Leave me alone。这首歌不是为了发片而写的，而是为了样燕姿寻找自己的风格。 Leave me alone在专辑里的歌词是廖莹如写的中文词。估计是决定收录才写的中文词，而伟菘的demo大概率是英文的（well, 新加坡嘛~ ) #孙燕姿考古# p.s. 码掉了是提到别的艺人 [doge]- 2019-06-21 十三姐线下流量
从来没有一个出道快20年的流量 线下还是这么流量 - 2019-06-16 #孙燕姿怕歌迷脱粉#
既然龙蛋这么无聊我顺便安利一下孙燕姿超话的三观作为21世纪最成功的华语流行女歌手，她既是用实力说话的天后，但当年也是女顶流当今最敏感的歌手vs流量 对立面话题上，她两边都是。孙燕姿对流量的看法不是一味的指责，但同时认同要有累积才走得远，真是有智慧的业界榜样。 孙燕姿明日之子#孙燕姿超话- 2019-06-14 纯属回顾 – 偶像引导粉丝
四大三小假料bot# 【纯属回顾】 坡花: 我看到黑子，跟看到那些憎恨讨厌我的言论相比，我更不愿意看到帶我粉籍的人用非常污秽难听的言语去责骂那个黑子 - 2018-05-26 燕姿小时候得过盲肠炎
#孙燕姿出道18周年# 【关于@孙燕姿 的冷知识】 燕姿小时候得过盲肠炎，穿低腰裤的话会看到疤痕。(一个流氓身上有条疤痕没什么。。。够冷吧)[不知多少人不知道，不知道也没关系，关于十三姐孙燕姿的冷知识]- 2018-03-06 40岁
#孙燕姿跳舞的梵谷##传说中十三姐#40岁对艺人来说不算老 ， 即使是女艺人，40+还是状态优良的女艺人比比皆是但40岁即使普通人在社会里摸滚爬打一番之后也变得油腻现实，复制着一套又一套当初讨厌的阶级把戏。平常人亦难保持着少年的神态，何况身在演艺圈这个大染缸，甚至身处行业上层的歌手。 可是这个今年四十岁的 女 歌手 ，眼神依旧纯净连面对她相处了18年的演艺圈，依旧像个透明无色的少年 在电台访问里，她对自己的低调说"平时我没有作品，我没办法一直出来。"没有绯闻，没有炒作，她出现在大众眼前的理由只有她的作品。 在杂志访问里，对于为甚么只去了一次综艺节目，还是因为力挺朋友 ， 她说"他们给出的酬劳太高了。我觉得我不明白。我觉得我需要表演吞火或穿比基尼上台才对得起他们给我的钱,你明白我的意思吗？如果叫我做我擅长的表演或者举办演唱会能得到相对应的报酬,我觉得对我来说才是合理的。" 上综艺节目本身没问题，燕姿从来不抗拒，歌迷也想看。可是当歌手们上综艺节目的回报比做本业还要高的时候，对一个单纯的歌手来说该怎么合理化这现象? 对于霸占了几乎是人们所有闲余的时间综艺，她从来没有大鸣大放地评论像单纯的少年，通透地看见现实的本质像倔强的少年，不想参与对无法理解法则的游戏 愿你出走半生，归来仍是少年 @孙燕姿- 2014-12-13 克卜勒itune 2014 年 最佳專輯
克卜勒# 被選為itune 2014 年 台灣及新加坡地區最佳專輯- 2014-09-07 和小模特合照
by magicphoebe我可愛的小模特與孫燕姿的奶粉廣告出了 https://weibo.com/1562121332/BlNIbAKrD- 2014-08-08 呆婶
呆嬸出沒注意# 呆嬸@孙燕姿 ，需要幫你美圖秀秀嗎?[拜拜] 2014-08-08 炕上的卡夫卡 新加坡网友在麦当劳拍到野生孙燕姿排队买晚餐，13姐推特转发邋遢照，通过高超的ps技巧一秒变出天后范儿～ https://weibo.com/1893235105/BhhTxnF03
日常姿吹彩虹屁
- 2024-10-03 36D女神
#日常姿吹彩虹屁# 【英语姿吹彩虹屁】A to X and YZD for Dimension 维度 “36D女神” – 指用36种不同维度去看实绩都很漂亮的女神。 比如中生代36D女神。- 2024-09-20 天才是存在的
首专里面的《终于》3分半开始的吟唱就是证明世界上真的有人天生就这么会唱天才是存在的 #日常姿吹彩虹屁#- 2024-09-15 孙燕姿永远不可能是前担
追星人可能有前担也可能追孙燕姿。 但就是没可能前担是孙燕姿， 因为孙燕姿永远不可能是前担。- 2023-11-12 日常姿吹彩虹屁
年轻时的燕姿哪怕被打扮得乖酷乖酷的，仍然掩盖不住与生俱来的叛逆和独立思考赋予的「流氓」气质。她不公开爆粗不攻击别人，而是内在思想和现实无法平衡而发出挣扎和倔强的气质，在leave, 未完成时达到巅峰。成熟之后的燕姿还是没有停止思考(不然也做不出跳舞的梵谷，也不会在口罩时期疯狂创作)，年轻时面对的矛盾在不断进步的思考中在更高的思想层次里被化解。成熟的燕姿用更多的温柔去拥抱世界。 年轻时倔强又敏感，成熟时坚定而温柔。 怎么每一个时期的孙燕姿都这么有魅力呢？[抓狂][抓狂][抓狂] 日常姿吹彩虹屁- 2023-11-11 姿吹暴言
【姿吹暴言】我姿最性感的身体部位是脑袋不同意的，厕品。#日常姿吹彩虹屁#- 2023-10-24 路人好评
路人好会夸- 2023-05-27 孙燕姿的无法复制
孙燕姿出道的几年之后，很多唱片公司推出过无数个孙燕姿接班人都无法复制她。 个性如此正常人的她，发生在她身上的事却往往如此legend，哪怕现在都无法复制。 首先得有天赐的音色，不谈唱商不谈演绎，音色单拎出来放在AI音色库里都是制霸的存在，单靠音色翻唱就破圈层引发各界关注，才会被推到风口浪尖。 AI没有唱商，但她本人要有，还是顶级的唱商，才能让她已有的演绎跟AI产生明显的断层差距 (可能对她来说太容易了她才觉得AI很快超越吧[吃瓜])不然哪怕她还是发出现在这篇回应，看起来都没有那么从容了。 最后还要有超然的境界，不然写不出来这篇回应。AI也写不出来，AI只有整合，有时候看起来甚至有点八股。 虽然粉丝会用机翻努力去看懂英文原文，但她会找长期合作的翻译转成中文还多次修改向她的粉丝表达更准确的意思，让想了解她的主要人群能看到。 这个倒是不难，但某泰航空可能做不到- 2022-11-09 鱼块姿吹
推广最顶级的歌手，往往只需要简单的编曲就可以把人虐到emo- 2022-10-27 音乐节
孙燕姿超话[抱一抱]#孙燕姿 音乐节#音乐节上的我不难过的前奏改编了，加插了The Shadows 的Apache的经典lick。但只要把原版前奏弹出三个音，观众立刻意会到接下来的歌并给予反应。不知道该说孙燕姿nb还是姿迷nb了歌手和歌迷的默契就是音乐。 ——————以上是#日常姿吹彩虹屁# 的分割线———— 这是线上不会有的，难怪哪怕燕姿做了这么多平台的线上演唱会，还是觉得茫然。难怪她喜欢做很大的场子，她说这是很多人的快乐，我想看到很多人的反馈也是她的快乐吧- 2022-10-26 音乐节-天生爱豆
姿吹post 1 出道22年还能在舞台上元气满满，活力十足地感染观众，也是一种「天生爱豆」的天赋，这跟拉皮和精修没有关系。爱豆就是要有让人不由自主喜欢的能力啊！ 姿吹post 2 #日常姿吹彩虹屁# 推广内地姿迷也来，真的nb了。虽然是国外活动，B站饭拍也不输油管。她怎么可能不是国宝，新加坡就摆明想告诉全世界自己是most happening city。连目前最难吸的内地游客都为了她来新加坡华语市场这不就通了吗？